230【剪辑要义】

剪辑对一部影视作品的重要性无需赘言。

　　电视剧或许没有电影那么麻烦。

　　但如果李一白想放心拍自己的《水月洞天》，那么他一定得让自己的剪辑师搞清楚两件事：

　　剪辑的首要标准，是保证情节和人物情绪的流畅性。

　　尤其是全墉作品的改编。

　　在小说中，视角在人物之间切换起来非常容易，时间也可以直接交代。

　　但电视是画面内容，切换起来就很麻烦。

　　有时候，视角一换。

　　主角就会莫名其妙出现了一个新地方，变了一个年龄。

　　如果硬来，不加以介绍，观众自然会觉得别扭，最后会反应到收视率上。

　　遇到这种情况，就需要剪辑师发挥想象力了。

　　搞清楚基本逻辑，这点很重要！

　　尤其不能以看过原著的水准当成观众的水准，要跳出框架，不然没看过原著的观众肯定是一头雾水。

　　嗯，在这点上，剪辑师的工作顺利与否很大程度上取决于于导演前期拍摄的内容。

　　.......

　　这版的剪辑师叫张津，是大胡子外甥。

　　很明显，做剪辑，他是幸运的~~

　　李一白非常习惯于站在观众角度思考问题。

　　对在这块很在意，也很熟练。

　　每次出现视角切换，或者主角消失后再出现。

　　他经手的剧本上必须要安排一场对话向观众解释原因。

　　正如《天龙》里阿朱和乔峰的雁门关再会一样。

　　几句话，先把人物的行程给交代清楚，不要让观众一头雾水，带入感自然会强一些。

　　他还有一个习惯，每当剧本上需要转场的时候都会有意识拍摄一些转场镜头。

　　比如两条人物故事线交接处。

　　人物口中吐出一个名字，自然抬头望向远方，或者低头沉思。

　　两个剧情点交接，要通过合适的人物之口说两句“我们一起去看看吧”“走......”这样的话，把观众也给带入情景。

　　很简单，很细微的一个动作。

　　就会使得转场过程变得非常自然，降低观看门槛，观众理解起来也清晰。

　　这点其实是很多导演都没有注意到的。

　　张津只要不是傻货，看到李一白拍摄的素材自然知道该怎么做。

　　闲提一句，如果导演嫌多拍摄转场镜头麻烦。

　　还有一些办法更粗暴，更直接。

　　转场之后直接通过人物之口把转场的理由和情况说出来.......

　　一般情况下，这种办法不太好用，属于偷懒行为。